Cada uno de sus proyectos aborda la capacidad poética de los objetos cotidianos. En su obra,
materiales simples y ampliamente reconocibles como la bolsa plástica con agua, asociada a una creencia popular para espantar moscas son desplazados de su función doméstica para convertirse en dispositivos de observación y reflexión.
A través de la pintura, la escultura y la instalación, Villabón investiga las tensiones entre lo efímero y lo permanente, lo banal y lo simbólico. La transparencia del plástico, la refracción del agua y la fragilidad del objeto generan un lenguaje visual donde la luz, la percepción y la memoria colectiva se entrelazan.
Su práctica se sitúa en un territorio donde el imaginario popular dialoga con el minimalismo y el arte conceptual, transformando un gesto cotidiano en una metáfora sobre el consumo, la cultura latinoamericana y la manera en que construimos significado a partir de lo aparentemente insignificante.
Con el objetivo de ahuyentar moscas y diferentes insectos, en Colombia y algunos lugares del trópico, se suspenden bolsas plásticas con agua a diferentes alturas. Aquella creencia popular inspiró en Carlos Villabón la representación de tales bolsas de manera mimética y en diferentes formatos. Esta imagen proviene de Jugares cálidos que el artista habitó y visitó durante su infancia; concepto que contribuyó como uno de los ejes centrales de su obra
ESTAMPA 2023, Feria Internacional de Arte Contemporáneo, Madrid España